¡Feliz Navidad!

Un año más desde Cajón Desastre os deseo Feliz Navidad y que el Niño Jesús bendiga vuestros hogares. No me pude resistir a poner otra vez este villancico asturianín tan chulo.

Joyeux Noël!
Merry Christmas!
Mutlu Noeller! (en turco)
God Jul! (en sueco)
Shèngdàn Jié Kuàilè! (en chino)

Walt Disney Pictures presenta...

Todos sabéis la famosa canción Supercalifragilísticoespialidoso de Mary Poppins, ¿verdad? Pero mucho menos conocidos son los geniales compositores, Sherman & Sherman, que están detrás de esta y otras películas Disney de toda la vida, entre ellas El Libro de la Selva y Los Aristogatos.

Los hermanos estadounidenses Robert (1925-2012) y Richard (1928-) Sherman comenzaron su actividad de compositores en equipo en 1951. Se especializaron en bandas sonoras para películas, muchas de ellas de la firma Disney, quien los contrató cerca de 1960. (En la foto, de izquierda a derecha, Robert Sherman, Richard Sherman y Walt Disney).

Escribieron más canciones de películas musicales que ningún otro compositor en la historia del cine. Una de sus obras más famosas es la canción It's a small world (1964), que se puede escuchar en una de las atracciones de Disneyland París. Otro exitazo fue la banda sonora de Mary Poppins (1964), que los hizo merecedores de dos Óscars en 1965: Mejor Banda Sonora y Mejor Canción (Chim Chim Cheree). Tampoco tiene desperdicio Step in Time (Al compás) sobre los tejados de Londres.

Después de la muerte de Walt Disney en 1966 (nos ahorraremos lo del nitrógeno líquido), los hermanos Sherman empezaron a aceptar encargos para películas no-Disney. La primera fue Chitty Chitty Bang Bang (1968). Por cierto, el guión de la película es de Ken Hughes y ¡Roald Dahl!

Otras películas en las que trabajaron son El libro de la selva (1967), Los Aristogatos (1970), La bruja novata (1971), Las aventuras de Winnie the Pooh (1977), la poco conocida y muy friki Little Nemo (1992), y obviamente las canciones de los musicales Chitty Chitty Bang Bang y Mary Poppins.

Ev'rybody wants to be a cat (Todos quieren ser gato jazz), de Los Aristogatos.

Substitutiary Locomotion (Locomoción substitutiva) de La bruja novata.

Os dejo con una canción marchosa, I wanna be like you (Yo quiero ser como tú), de El libro de la selva. PD: He puesto las canciones en versión original porque la letra rima mejor y no suena rara.

Este post participa en la VI Edición del Carnaval de Humanidades, acogido aquí en Cajón Desastre.

Gone Chopin. Have Liszt. Bach in a minuet.

Una buena idea para regalar a los músicos... 

Bach: Biografía (III parte)

Retrato de Bach. Haussmann, 1746

En Leipzig, Bach se convirtió en maestro y director de música de la iglesia de Santo Tomás. Durante algunos años llegó a escribir una cantata por semana. Además ocupó el puesto de director del Collegium Musicum en 1729. muchas de las composiciones de Bach en las décadas de 1730 y 1740 fueron interpretadas por esta institución, entre ellas algunos conciertos de violín y clave.

En 1747, Bach visitó al rey Federico II de Prusia, que estaba en Potsdam. El rey interpretó un melodía y desafió a Bach, diciéndole que compusiera una fuga basada en ese tema. El compositor improvisó una fuga de tres partes en el pianoforte del rey, instrumento que era entonces una novedad. Más tarde hizo llegar al rey una obra ampliada basada en el tema inicial (algo modificado).

De esta época (1746), data el famoso retrato de Bach hecho por Haussmann. Este cuadro puede verse en el museo Bachhaus de Eisenach.

La salud de Bach comenzó a empeorar en 1749. Además estaba perdiendo la vista, por lo que un oftalmólogo inglés le operó a su paso por Leipzig en marzo o abril de 1750.

Johann Sebastian Bach murió el 28 de julio de 1750, a los 65 años de edad. Entonces se creyó que su muerte había sido causada por la operación de la vista, y así fue publicado en un periódico. Hoy se piensa que la causa fue una apoplejía o un derrame cerebral (?) complicado con neumonía.

Su tumba pasó desapercibida durante casi 150 años. Desde 1950, sus restos se encuentran en la iglesia de Santo Tomás de Leipzig.

Bach: Biografía (II parte)

Durante los años siguientes Bach vivió en vivió en Mühlhausen (donde compuso sus primeras cantatas y la Tocata y Fuga en Re m) y en Weimar. Aquí comenzó la influencia de Vivaldi en sus obras. Bach acababa de casarse con Maria Barbara. Tuvieron 7 hijos, de los cuales 4 llegaron a la edad adulta.

En este periodo de Weimar, que duró hasta 1717, Bach se centró en componer obras para órgano y emprendió la restauración de alguno de estos instrumentos. Obtuvo el cargo de maestro concertista, "Konzertmeister". Bach tenía varios alumnos a su cargo, entre ellos había algunos de sus parientes.  De esta época hay alguna anécdota, como el viaje a Dresden que hizo Bach para tocar en un concurso de clavecín contra un músico llamado Marchand. Pero este último, impresionado por la gran fama de Bach, nunca llegó a aparecer para el concurso.

Tras varios conflictos con los diversos duques de la ciudad, que no se tenían simpatía entre sí, Johann Sebastian abandonó Weimar.

Durante los últimos años había escrito numerosas cantatas y sus principales composiciones para órgano, preludios y fugas, y algunas obras que no se han conservado (una de ellas era música sobre la Pasión de Cristo, y otras eran obras para orquesta y música de cámara). Además comenzó "El clave bien temperado" y otras composiciones para clavecín.

Bach vivió en Köthen entre 1717 y 1723. Allí compuso las Suites para orquesta, Sonatas y Partitas para Violín y los Conciertos de Brandenburgo, además de algunas cantatas.

Haendel era contemporáneo de Bach (habían nacido en el mismo año) y vivían tan sólo a unos 100 km de distancia. Pero, aunque lo procuraron, nunca llegaron a encontrarse.

En 1720 murió la esposa de Bach, Maria Barbara. Él se casó con Anna Magdalena Wilcke, una soprano de talento, en 1721. Tuvieron 13 hijos, de los cuales sobrevivieron 6. Tres de ellos se convirtieron en importantes músicos.

Bach se trasladó a Leipzig en 1723, donde se quedó el resto de su vida.

Bach: Biografía (I parte)

Bachhaus Eisenach

Johann Sebastian Bach fue uno de los mejores compositores de música de todos los tiempos. Perteneció a la época barroca, pues vivió de 1685 a 1750. Comparado con otros compositores importantes, la vida y trabajo de Bach pasaron en muy poco espacio geográfico: al norte, Hamburgo; al sur, Carlsbad; al este, Dresden; y al oeste, Kassel.

Bach nació en Eisenach, en una familia de músicos que gozaba de fama en su oficio. Pronto se quedó huérfano de padre y madre, a los 9 años de edad, y se trasladó a vivir con su hermano mayor en Ohrdruf. Éste le enseñó a tocar el órgano, aunque ya es probable que Johann fuese músio, debido a la tradición musical de su familia.

Continuó sus estudios y se independizó a los 15 años, viajando a Lüneburg en 1700, donde cantaba en un coro para poder pagar su estancia y estudios. En esta ciudad permaneció dos años, y ya era un buen organista cuando se marchó a Weimar. Allí estuvo poco tiempo, como músicco al servicio del duque de Sajonia-Weimar. Por suerte, pudo ejercer de organista en Arnstadt (1703-1707), en la Neue Kirche, y su salario era generoso (se conserva un recibo).

Bach Week

¿Música clásica? La clásica manera de encasillar cosas y de hacer que se vuelvan aburridas cuando no lo son. Con eso de "clásica" parece música para gente pasada de moda, que eso choca con la modernidad y el progreso, y el iPhone, y el WhatsApp. ¿Y qué? Pues es una laguna importante, cultural y muchas cosas más. Nos estamos perdiendo otra manera de ver la vida. Bien es verdad que una gran parte de esta música "no se puede cantar porque no tiene letra", pero ¿es eso un impedimento? Es música para disfrutar (y os aseguro que se puede canturrear sin letra), muchos manifiestan que les descansa, les produce alegría, o deseos de ser mejores personas. (Ojo, también hay obras que pueden deprimir un montón y es mejor no oír cuando estamos pasando un mal trago). Se dice incluso de algunos que, al terminar de tocar un instrumento musical, han encontrado la solución a un problema que les preocupaba. Hay un estudio que demuestra que las personas con alguna formación musical reciben mucho más oxígeno en su cerebro cuando oyen música que los que no la poseen.

Que la música clásica no está sólo para que te digan: "¿Tocas el piano? A ver, toca una canción". Los músicos (o los que intentamos serlo) no somos monos de feria. Nos gusta que valoren nuestro arte. Y lo importante no es que los compositores de antes llevasen peluca y otras extrañas ropas, sino que nos han dejado verdaderos tesoros que nos harán viajar a tierras lejanas y nos hablarán sobre su manera de ser, nos descansarán y nos harán pasar un buen rato.

No tengo ni idea de si os va a interesar que hable de Bach en esta especie de ciclo que voy a hacer. Pero me pareció bien aprender más de este músico y contároslo. Bach es mi compositor favorito, no porque sus obras sean las que más me gusten en este mundo (algunas sí), sino porque le tengo cariño y me parece que tienen mucho trabajo detrás.

Bach era muy inteligente y revolucionó la música, aunque el pobre no fue muy comprendido por sus contemporáneos. Muy pocas de sus obras se imprimieron durante su vida, y cayeron luego en el olvido durante muchos años. Pero como era muy listo y lo manifestó en sus partituras, alguien terminó por redescubrir su música y finalmente gozó de aceptación. No es música fácil a veces, estás oyendo a la vez cuatro, cinco o más melodías, cada una empieza y acaba a distinto tiempo, utiliza modos de composición que en su época no se aceptaban, pero todo esto tiene muy buen resultado. Y los que dicen que la música de Bach es dura por ser alemana se equivocan. Pueden oír el Concierto de Brandemburgo nº3, por ejemplo, y entenderán a lo que me refiero.

Así que estos días próximos, o semanas, iré hablando de la vida de Bach, obras que escribió y por qué es único el modo de componer música de este señor gordito, con peluca y cascarrabias (al menos así aparece en un retrato suyo). Y a lo mejor, si resulta bien este invento, puedo hacer más ciclos de compositores que os interesen.

Este post participa en la V Edición del Carnaval de Humanidades, acogido en el blog Pero esa es otra historia...

Comida hipotética

Pongamos por caso, hoy vas a organizar una comida. No hace falta reservar nada. He dicho que era hipotética. Sólo puedes invitar a cinco personas. Vivas o muertas. (Ojo, esto no es una historia de terror) ¿A quiénes escogerías?

Es bastante difícil limitarse a un número tan pequeño. Pero aquí están mis invitados. Es curioso que todos sean músicos o escritores.

J. S. Bach (Eisenach, Alemania, 1685- Leipzig, 1750): Compositor de la Tocata y fuga en Re menor y de más de 300 cantatas (de las cuales se perdieron al menos 50), de la Pasión según San Mateo, los Conciertos de Brandemburgo, el Oratorio de Navidad, el Magnificat, montones de suites y terribles fugas para clavicordio (o piano, en estas eras más modernas). Un dato curioso: Bach tuvo un nieto con su mismo nombre que fue pintor.

Cornelia Funke (Dorsten, Alemania, 1958- ): Escritora de libros de aventuras y fantasía, muy conocida por su inagotable imaginación y dotes como narradora de historias. Además ilustra sus propios libros, y muy bien por cierto. Actualmente vive en Los Ángeles y se refugia para escribir en una especie de casita repleta de libros. Cornelia ha escrito ya muchas novelas para niños, he leído un par: El Jinete del Dragón (una maravilla) e Igraín la Valiente. Para jóvenes, el libro que más me ha gustado es El Señor de los Ladrones, también es muy bonita la trilogía del Mundo de Tinta, pero para mi gusto hay un fondo melancólico bastante importante. Me gustaría hablar con ella para pedirle consejo a la hora de escribir historias y saber de dónde ha sacado algunas de sus maravillosas ideas que luego se han convertido en libros.

Frederica von Stade (Somerville, Nueva Jersey, US, 1945- ): Cantante de ópera con registro mezzosoprano. Merece la pena oír su versión de "La Cenerentola", de Rossini. 

W.A.Mozart (Salzburgo, 1756-1791): A pesar de vivir sólo 35 años, su producción musical ha sido impresionante, dejando a su muerte más de 600 obras: sonatas, conciertos, óperas, sinfonías...

J.K. Rowling (Yate, Gloucestershire, UK, 1965- ): Me gustaría hablar con ella, cómo no, sobre el mundo de Harry Potter, sus inspiraciones, las historias de los personajes y los viejos cuadernos donde fue anotando sus primeras ideas. 

¿El lugar? Creo que esta comida sería en Edinburgo.

Y tú, ¿a quiénes invitarías?

Happy birthday Flicka!!!

Hoy es el cumple de Frederica von Stade, una mezzosoprano genial que escucho últimamente. Friki? Puede ser, pero os comento que a veces oír música es muy bueno para estudiar. Evidentemente, no todo el rato, depende de la materia, si estás pasando por un rato de crisis no-puedo-más-nunca-lograré-aprender-esto, también depende del tipo de música. La música clásica está muy bien. Soy fan, lo reconozco. La música clásica no es nada aburrida, en contra de lo que muchos piensan. Aunque luego puede pasar que en el examen te pregunten algo y te acuerdes de la canción que estabas oyendo cuando estudiaste aquello... En fin. Estos días he estado estudiando con una amiga y le he dejado un ratito mi mp4. Aparte de que flipó en colores con la extraña mezcla que ahí hay, confirmó mi teoría. Así que os deseo un buen mes de junio y ánimo con los exámenes!!! A estudiar mucho! Thanks Flicka, and happy birthday!

Otro de músicos

Música

"El origen del Vuelo del Moscardón de Rimsky-Korsakov" (foto de Yamaha Pianos)

The Call

Ésta es la letra de la canción "The Call" (también de Narnia)


Insuperable!!!

It started out as a feeling
Which then grew into a hope
Which then turned into a quiet thought
Which then turned into a quiet word

And then that word grew louder and louder
'Til it was a battle cry

I'll come back
When you call me
No need to say goodbye

Just because everything's changing
Doesn't mean it's never
Been this way before

All you can do is try to know
Who your friends are
As you head off to the war

Pick a star on the dark horizon
And follow the light

You'll come back
When it's over
No need to say good bye

You'll come back
When it's over
No need to say good bye

Now we're back to the beginning
It's just a feeling and no one knows yet
But just because they can't feel it too
Doesn't mean that you have to forget

Let your memories grow stronger and stronger
'Til they're before your eyes

You'll come back
When they call you
No need to say good bye

You'll come back
When they call you
No need to say good bye

Narnia Soundtrack

Este fin de semana he encontrado esto... espero que lo disfrutéis! Es un trozo de la banda sonora de Narnia: El León, la bruja y el armario.